Прошлый уикенд все модники страны следили за показами  Mercedes-Benz Kiev Fashion Days осень-зима 2016/17 . По традиции накануне, 4 февраля, в рамках премии  Mercedes-Benz Kiev Fashion Prize , были названы имена лучших за год в модной индустрии страны. Лучшим fashion-журналистом страны была признана Татьяна Соловей, обозреватель отдела моды Vogue Украина. 
Мы встретили Татьяну на Fashion Days Market и, конечно, бросились узнавать «планы на будущее».

Татьяна, для Вас Mercedes-Benz Kiev Fashion Prize  —  это определенное признание или такие награды уже не имеют большого значения?

Ну, конечно, имеют. Я буду сильно кривить душой, если скажу, что нет. Это внешнее признание, которое всегда нужно людям, потому что внутри себя можно бесконечно сомневаться, то ли я делаю, надо ли это, в стране война и какого черта. Начиная от этических вопросов и заканчивая тем, а насколько я хорош в профессии. И когда с внешнего мира тебе приходит «стеклянный приз», ты понимаешь, что, наверное, что-то делаешь так.
Это такая поддержка с внешнего мира, которую именно так и нужно воспринимать. Разумеется, ни в коем случае речь не идет о том, чтобы загордиться. Должна быть трезвость ощущения, не надо слишком много о себе мнить, после того, как тебе это выдали. Это, конечно же, важно и приятно, чего уж греха таить. Тем более, что это было тайно для меня, что еще более приятно.
Кто для вас является fashion-авторитетом: за кем следите, кого читаете? Кого можете рекомендовать?
К сожалению, это небольшой список. Из Business of fashion Анжело Флаковенто (Angelo Flaccavento) и сейчас перешедший туда Тим Бланкс (Tim Blanks),  The New York Times и закат Кэти Хорин (Cathy Horyn). Там же Ванесса Фридман (Vanessa Friedman).

В русскоязычной прессе Ольга Михайловская, которая раньше работала для «Коммерсантъ», теперь для русского VOGUE. Есть еще изумительная барышня Екатерина Истомина, но она пишет не только моде, а скорее даже больше об украшениях и часах. Мне кажется, что если тренировать свой язык, то стоит читать этих двух.

Не могу не задать Вам самый актуальный вопрос модной индустрии. С чем связана цепочка топ-уходов: Эди Слиман, Фиби Фало , Эльбаз ...?

Известно с чем (снизывает плечама). Почему все сплетничают об уходе Эди Слимана ? Есть фактор продаж, есть фактор усталости дизайнера. Раф Симонс ушел именно по этому причине: «Я устал, я ухожу». И это честная творческая причина: мне не хватает столько времени, чтобы делать коллекции. Это тяжелый ритм, с которым он может справляться, но хочет тратить на это больше времени. Это сознательный выбор получать меньше, быть известным меньше, но быть глубже, качественней и так далее. С Эльбазом произошлая такая история : он был совладельцем бренда и не сошелся с инвесторами.

Коммерческая подоплека всегда одна: всем хочется экстраприбыли. А ее уже не может быть, потому что мир другой. Экстраприбыли после 2008 года нет ни у кого. А почему ушла Фрида Джанини из Gucci? Да по той же причине – потому что сумки стали хуже продаваться, и нужно было делать новый радикальный шаг.

Это неизбежный модный процесс. И нужно также генерировать что-то новое.
В прошлом сезоне произошло буквально всеобщее помешательство на Gucci: гипетрофированная женственность в виде оборок и цветой, бантов и кружева заполонила, кажется, мысли всех модниц.

Коллекцию весна-лето 2016 цитировали все и она репликами разошлась по гардеробам it-girls. С Вашей точки зрения, что задаст новый бум в моде? 
Новая французская волна, гиперпропорции, гиперсмещение. Кардинальное пересматривание силуэта, когда кажется, что великовато, когда кажется, что странный. Вот Раф Симонс сделал гиперогромные.

Перестраивание силуэта, пересматривание объемности, и соотношение одежды, тела и пространства – это то, что сейчас происходит в моде.

Алессандро Микеле ( креативный директор дома Gucci — прим. авт. ) сделал стилистический прием: он в закройном смысле, в смысле какой-то внутренней идеи, стилистически всё переработал. Он просто пошел и взял стилистику итальянской "блошки" ( блошиный рынок — прим.авт. ) в Навильи, там где продаются много блесточных цветочных историй и это переработал на язык современной моды. Это стилистический прием, а интересный конструкторский идейный ход демонстрируют "французские парни", которые не пришивают пайетки на сюртак, а делают объемные формы, смещенные пропорции, перекашивание силуэта.

Это еще интересно и с точки зрения того, что в марте в Антверпене откроется глобальная выставка «Перестройка силуэта ХХ века», где будет рассматриваться история женского силуэта от Кристобаль Баленсиаги через всех японских конструктивистов. Это сейчас самая интересная тема в моде.

Знаменитая  paper doll  от авангардистского японского бренда  Comme Des Garcons. Дизайн Рей Кавакубо (Rei Kawakubo)
Читайте также: 
Лучший молодой бренд CHAKSHYN: «Пришел, увидел, победил»
Лучший дизайнер года: самые крутые вещи Anna October