Огромное количество людей в современном мире любит выкладывать свои фотовпечатления в Инстаграм. Процесс очень увлекательный и позволяет прямо нарисовать свою жизнь, как художник. Вернее, как фотохудожник. Но как и в живописи, здесь очень важно уметь "рисовать", чтобы получилась "картина маслом". Как сделать свою страницу интересной и стильной расскажет фотограф Лара Бардина.
Ошибки
Среди самых распространенных ошибок стоит отметить две. Первая заключается в отсутствии у фотографии внятного смысла: при взгляде на нее возникает один вопрос – зачем вообще это было публиковать? Ко второй относится неумение у автора вовремя сказать себе «стоп» и перестать выкладывать серию «клонов» одного и того же сюжета – например, фото пизанской башни, снятой с разных ракурсов.
Чтобы избежать подобных ситуаций, старайтесь добавить концептуальности – например, дополнить картинку интересным текстом или выбрать одну, самую выразительную фотографию из подборки. Такой подход принесет больше лайков, и подписчики не будут критиковать вас за однообразие.
Я не настаиваю на каком-то конкретном способе использования фильтров, но готова поделиться своими наработками. Итак, чтобы кадр получился сочным, переводим камеру на режим HDR. Для дальнейшей обработки используем инстаграмм – его возможности достаточно широки, и их вполне хватает. Я делаю фото более четким и контрастным, высветляя темные участки и немного затемняя светлые.
Завершающий штрих – использование подходящего фильтра.
Важно добиться ощущения его фактического отсутствия, чтобы фото выглядело просто немного ярче и живописнее, но не было ощущения чрезмерной обработки.
Не заигрывайтесь с фильтрами, их переизбыток производит ужасное впечатление, «режет» глаз своей кислотностью и неестественностью.
Главный формат, в котором я снимаю – это селфи. Именно такие фото получают наибольший отклик аудитории, радуя лайками. А активнее всего комментируют смешные посты.
Лучшие советы от профи:
-
Старайтесь наполнить каждую фотографию определенным смыслом. Прежде чем щелкнуть пусковым затвором на камере, спросите у себя, зачем вы это снимаете.
-
Не выкладывайте в ленте однообразные фотографии – они должны отличаться и по концепции и по формату съемки.
-
Главное в постановочной съемке – продуманность композиции. Импровизируйте! Не размещайте объект только классически – посередине кадра, пробуйте разные варианты! Расположитесь ближе и дальше от основного объекта, используйте непохожие композиционные решения. Не забудьте проследить, чтобы кадр оставался «чистым», без мусора и лишних предметов.
-
Еще один немаловажный момент – это освещение. Вы можете получить совершенно разные по настроению и восприятию фото, всего лишь прикрутив лампу или добавив ей яркости. Поэтому, если есть возможность – экспериментируйте со светом! Если условия такого не предполагают, выбирайте ракурс, позволяющий снять объект при самом выгодном освещении.
-
Не используйте фильтры просто ради фильтров. Отслеживайте результат! Иногда стоит немного приглушить эффект, использовав всего 50% – и получить настоящий шедевр. В то время как 100% могут полностью испортить кадр, сделав его «пережженным».
Фотограф Лара Бардина
29 апреля в Киеве состоится масштабное событие - Insta Fest, в рамках которого маркетологи, блоггеры, фотографы, лидеры мнений — будут делиться своими кейсами, советами, лайфхаками, как «прокачать» свой инстаграм, как на этом зарабатывать, и проведут множество прикладных мастер-классов.
Детали по ссылке
Встреча в фейсбук