Фотосессии давно и уверенно вошли в жизнь современного человека. И это неудивительно. Ведь красивые фото всегда радуют глаз — и свой, и сотен, если не тысяч, подписчиков в соцсетях. Но не всегда на профессиональных фотосъемках у нас получается расслабиться и позировать так, как того бы хотелось.

Ведущая шоу "Оттак Мастак" на канале НЛО TV Аманда Ироанья уже давно работает моделью. Частые съемки, сотрудничество с брендами и раскрепощенность в кадре — настоящие реалии ее повседневной профессиональной жизни. И за годы своего опыта Аманда уже успела вывести для себя некую формулу, благодаря которой получается "тот самый" кадр.

О том, как расслабиться перед объективом, и какие умения нужно в себе развивать, чтобы красиво позировать и удачно получаться на фотографиях, читайте в материале.

В моделинге я уже 9 лет, хотя самой иногда не верится, как быстро время пролетело. Количество съемок, которые у меня были, нереально подсчитать, даже ориентируясь на снимки за весь период. Доброй части фото со съемок у меня в принципе нет: какие-то я специально не сохраняла из-за итогового качества материала, что-то со временем было утеряно, а другие были просто незначительными. Но если считать в среднем 3-4 съемки в неделю, то однозначно на моей практике было больше 500 фотосъемок.

Кто бы что ни говорил, правда одна — чувство свободы и раскованности перед объективом приходит с опытом. А легкость в кадре приобретается вместе с внутренней уверенностью в себе.

В кадре нужно жить

Если бы мне кто-то об этом сразу сказал… Более того, я не так давно пришла к осознанию этой истины — всего пару лет как. Нужно просто дышать, чувствовать, думать и проживать момент в кадре! Это очень важно. Не замирать, как статуя, с каменным лицом "в образе" и не применять только сухой набор заученных поз. Ведь каждая съемка — это маленькая история. Потому, работая в кадре, нужно двигаться, как в жизни. Ведь мы ходим, бежим, смеемся, берем стакан, поправляем челку машинально, не продумывая, как это сделать красиво. Вот такими же естественными мы должны быть и во время фотосессии.

Наблюдать за профессионалами

А еще полезно смотреть на профессионалов своего дела и учиться тому, как они ведут себя перед объективом. Например, на своих съемках я не упускала возможности и наблюдала за опытными и талантливыми моделями — особенно, если мне нравилась работа партнера в кадре. Эта легкость, изобретательность, каждый щелчок камеры — смена взгляда и настроения…

Никто не родился профи. Так если кто-то смог научиться, что же мешает другим? Поэтому я запоминала, впитывала, как губка, и пробовала дома, а после — на съемках. По большому счету, "я в кадре" и "я в жизни" ничем не отличаются — просто в конкретный момент выдаю нужную эмоцию. Считаю, что всему можно научиться, если прилагать усилия и работать над собой. Ведь каждый из нас многогранен, с разными красками и еще многое в себе не раскрыл.

Тренировать "насмотренность" и вдохновляться

Воображение и чувство прекрасного нужно также развивать. Ведь отсюда и вырабатывается креативность, собственный стиль, видение — это все насмотренность. Можно скачать тот же старый добрый Pinterest. Создать папку и сохранять примеры фото, которые понравились, откуда черпать идеи, начиная от поз и заканчивая образами и стилистикой съемок.

Также я вдохновляюсь кинокартинами, моделями и актерами — как звездами мировой величины, так и коллегами на площадке, работами фотографов и режиссеров, кампейнами брендов. К тому же я подписана на вышеперечисленных людей, и сидя целыми днями в соцсетях, не так уж и бесполезно проходит время. К моему счастью, я постоянно окружена невероятным количеством талантливых людей, общаясь с которыми, просто невозможно не вдохновляться.

Заняться актерским мастерством

Считаю, что это просто маст-хэв для тех, кто мечтает выглядеть в объективе на все 100%! Ведь актерство раскрепощает. Оно освобождает внутренне, а значит, и движения ваши будут свободнее. Актерское мастерство позволяет более умело работать с эмоциональным диапазоном, а также прорабатывать комплексы. Ведь как бы то ни было, у каждого есть болевые точки, которые выливаются в зажимы, мешающие работе в кадре.

Также, если рассуждать с профессиональной точки зрения, актерское ремесло расширяет границы. Ты стаешь более универсальным и уже охватываешь больший рынок. И по правде говоря, меня актерская профессия все больше и больше влечет. Это живой кадр, здесь и сейчас, не замершая фигура на фото, а целая жизнь, запечатленная в моменте. И, конечно, важно, что актерство развивает в каждом человеке творца. Ведь, как я уже сказала выше, съемка — это маленькая история, а значит, игра.

Танцевать

Я танцор в прошлом. Танцевала 9 лет в двух коллективах. Сперва — классическая хореография и балет, а потом перешла в современную. Сейчас занимаюсь латиноамериканскими танцами чисто для себя. Я считаю, что женщина должна уметь красиво двигаться и владеть своим телом. А танцы как раз развивают пластику, сексуальность, гибкость, грациозность, уверенность, а также пробуждают женское начало и энергетику. Со временем даже походка меняется. Уверена, что умение танцевать станет дополнительным плюсом в мастерстве позирования, а также раскрепощенности перед фотоаппаратом и самим фотографом.

Позировать перед зеркалом

Успех хорошего кадра — это кропотливая работа над собой, постоянное самосовершенствование и понимание того, как ты выглядишь со стороны. Для этого и необходимо владеть своим телом и контролировать собственные движения. Поначалу очень помогает репетировать перед зеркалом. Тогда ты видишь себя и можешь анализировать, что тебе нравится, а что наоборот нужно изменить, над чем поработать. А вообще, удачная поза — неудобная поза. Потому что, по факту, ты сосредоточен как эмоционально, так и физически напряжен, благодаря чему и ты в тонусе, и тело выглядит подтянутым и "живым".

Также не пропустите:  MONATIK выпустил новый клип на песню "Зажигать"