День рождения Пабло Пикассо: "богини", "подстилки" и другие музы гения

Интересные факты из жизни Пабло Пикассо.

25 октября — день рождения "великого и ужасного" художника Пабло Пикассо, прославившегося на весь мир своими уникальными картинами, написанными в стиле кубизм. И даже если вы далеки от искусства и ни разу не видели работы гения, имя его вам, безусловно — известно. Предлагаем узнать несколько любопытных фактов о нем.

25 октября исполняется 141 год со дня рождения Пабло Пикассо, подарившего миру уникальные шедевры, которые сегодня стоят миллионы. За 91 год жизни художник поражал, удивлял, вдохновлял, пугал и даже шокировал своими произведениями.

Редакция HOCHU.ua собрала для вас интересные фрагменты из жизни Пабло Пикассо.

Гений с рождения

Руис Пикассо — отец Пабло, был художником и преподавал в художественной школе в Малаге. Кроме того, был куратором местного музея. Неудивительно, что первым произнесенным словом сына стало "piz", что переводится с испанского как "карандаш".

Когда Пабло подрос, то уже мог похвалиться невероятными картинами. Так, в 1896 году он написал огромный портрет своей сестры Лолы "Первое причастие", а позже "Портрет матери".

Голубой период

"Голубой период" творчества Пабло Пикассо был спровоцирован трагедией. В 1901 году застрелился его лучший друг, поэт и студент-искусствовед Карлос Касахемас. Причиной самоубийства стала неразделенная любовь. Эта ситуация очень повлияла на мироощущение и взгляды на жизнь художника.

После болезненной утраты Пикассо начал создавать картины в холодных голубых тонах, в которых преобладали темы старости, смерти, нищеты и печали. Со временем этот период в творчестве художника начали называть "голубым периодом".

Розовый период

Предсказуемо, что "розовый период" творчества Пабло Пикассо был вдохновлен любовью. В 1904 году художник встретил модель Фернанду Оливье, образ которой лег в создание 60 картин автора.

В картинах Пикассо начали появляться розово-золотистые тона. Тематика также стала более "живой" — он писал в это время артистов цирка, танцовщиц, цветы и летний свет.

"Богини и подстилки"

Пабло Пикассо был весьма любвеобильными мужчиной. Помимо двух официальных браков: с балериной Ольгой Хохловой в 1917-1955 годах и Жаклин Рок с 1961 года, — у художника был немалый список любовниц и "муз", которые нередко появлялись на его полотнах. С художницей и писателем Франсуазой Жило у Пабло Пикассо даже было двое детей. А портреты Марии-Терезы Вальтер можно увидеть на выставке галереи Тейт.

Но, несмотря на то, что многочисленные романы вдохновляли художника, его отношения с женщинами сложно назвать сказочными. Однажды он сказал матери двоих своих детей Франсуазе Жило: "Женщины — машины для страданий. Есть только два типа женщин — богини и подстилки".

Пикассо тесно связывал секс и искусство. Пабло был очень активен в спальне и, насытившись на ложе любви, посвящал своим музам картины. Сэм Роуз, застройщик из Вашингтона, и его супруга Джулия Уолтерс собрали коллекцию картин с любимыми женщинами Пикассо. И портреты четырех муз, символизирующих ключевые вехи в карьере художника, представили на аукционе "Импрессионисты и модернисты" от Christie's в Нью-Йорке 11 ноября.

Четыре главных музы в жизни Пабло Пикассо

Мария-Тереза

При первой встрече в Галерее Лафайет в 1927 году, мастер сказал очаровательной девушке слова, ставшие классикой: "У вас очень интересное лицо. Мне бы хотелось нарисовать ваш портрет". И добавил изумленной 17-летней девочке: "Мне кажется, мы с вами совершим великие дела".

Дора Маар

"Для меня она всегда была плачущей женщиной", — говорил Пикассо о Доре, вдохновившей его на самую знаменитую картину "Герника", — "Долгие годы я рисовал ее как мученицу, но не из садизма и не из удовольствия. Именно так я ее видел". Когда Пабло бросил психически неуравновешенную Дору ради нового увлечения, 21-летней Франсуазы Жило, Маар с драматизмом сказала: "После Пикассо — только Бог".

Франсуаза Жило

Молодая и непокорная Франсуаза Жило манипулировала настроением Пабло Пикассо легко и практически непринужденно. Нестабильные отношения сыграли важную роль на творческих поисках художника. Он использовал невинность Франсуазы для экспрессивного отображения мрачной действительности. А через много лет Франсуаза так объяснила свой разрыв с гением: "Я не была покорной женой".

Жаклин Рок

Жаклин Рок — вторая официальная жена Пабло Пикассо. Смуглая и уступчивая девушка была для художника идеальной. Именно ее изобразил автор на своей легендарной картине "Бюст обнаженной женщины". Гений сравнил лицо супруги с куртизанкой на полотне "Алжирские женщины в своих покоях" Эжена Делакруа и создал свою серию "Женщины Алжира". Одну из версий в 2015 году продали на аукционе Christie's за $179 миллионов. Детальнее об этом поговорим дальше.

Африканская культура

В 1906 году Пикассо абсолютно поменял подход к живописи после изучения африканского искусства. Познакомившись поближе с африканскими племенными масками, различными атребутами и модификацией тел, в Пикассо появилась тяга к абстракции. Впоследствии эти эксперименты стали основой кубизма.

Кубизм 

Помимо африканской культуры, вдохновляли Пабло Пикассо и работы Поля Сезанна. Так, художник начал экспериментировать с изображением материальных предметов. Работая с коллегой-художником Жоржем Браком, он упростил изображаемые им объекты до геометрических форм, после чего стал пытаться отображать их на холсте. На свет появился кубизм.

Но современные искусствоведы считают первоначальные пробы художника "аналитическим кубизмом", поскольку в них каждый объект состоял из бесчисленных граней в оттенках серого и коричневого цветов. А уже позже, когда Пикассо пришел к просторным формам, ярким цветам и элементам коллажа — появился "синтетический кубизм".

"Менин"

Пабло Пикассо "помешался" на отдельных работах художников "старой школы". Он "переписал" 15 версий "Алжирских женщин в своих покоях" Эжен Делакруа.

А работа "Менины" Диего Веласкеса — стала миссией №1 художника. Еще бы, ведь это один из величайших художников всех времен, а легендарная картина — бесценный экспонат мадридского музея Прадо.

Так, Пикассо написал в 1957 году целых 58 версий картины "Менины": от крупномасштабных копий всей сцены, до портретов отдельных персонажей.

Герника

Однажды республиканское правительство попросило Пикассо создать картину для Всемирной ярмарки 1937 года. Художника насколько шокировали трагические разрушения баскского города Герника нацистскими бомбардировщиками во время гражданской войны в Испании, что он создал сильнейшую картину, посвященную этому событию.

На сегодняшний день "Герника" считается всемирным символом ужасов войны. ООН даже заказала сделать копию этой картины в виде гобелена, которую вывесили в штаб-квартире организации в Нью-Йорке.

Сюрреалист 

Внезапно Пабло Пикассо, будучи известным в жанре кубизм, возвращается к реализму и начинает писать картины с посылом на греческое и римское искусство. А все почему? Потому, что в это время художник начинает много общаться с сюрреалистами. Так, главными образами его картин становятся секс и случайные плоды фантазии.

Гончарство

Ведь не зря же говорят, что талантлив человек — талантлив во всем. В конце 40-х годов Пикассо занялся керамикой. Вначале гений не преследовал великой цели, ему просто хотелось найти занятие, во время которого можно расслабиться. А во время летнего отдыха на Французской Ривьере — художник полностью погрузился в новое увлечение. И это дало плоды в виде 1 228 скульптур.

Сам автор насчитывал в своей жизни 50 000 произведений искусства, среди которых 1 885 картин, 1 228 скульптур и множество рисунков, гравюр, ковров и гобеленов.

А вам нравится творчество Пабло Пикассо?

К слову, 25 октября в Украине отмечают День художника. Мы собрали для вас интересную информацию об этом празднике.

Фото: открытые источники Сети